Sahne psikolojisi ve müzik tarihine damga vuran 8 performans
İnsanlar, sevdiği sanatçının konserine gittiğinde eğlenip güzel zaman geçirmek dışında başka bir sorumluluk hissetmez. Buna karşılık sahnede performans gösterenin eğlenmesi, seyircilerin konserden zevk almasına bağlıdır. Bu anlamda sanatçının kitlesini harekete geçirmek gibi ağır bir sorumluluğu vardır.
Sanatçı, sahneye çıktığında artık kimse yanında değildir ve binlerce kişi içinde sadece o baskı altındadır. Birlikte çalıştığı insanların ondan bir beklentisi vardır ve harcanan emeğin karşılığı, onun göstereceği performansa bağlıdır. Bu psikolojiye onun hayalleri de eklendiğinde kendisini kitlesine kabul ettirme baskısı daha da ağırlaşır. Sahneye adım attıktan sonra bütün gözler üzerinde, beklentilerin yüküyle yalnız kalır. Artık sahne onundur.
Sahnenin havası başkadır
İş hayatınızda ve öğrencilik yıllarınızda bir sunum ya da tahta önü deneyiminiz olmuştur. Bunlara hazırlanmak, mini bir sahne performansına hazırlanmak gibidir. Küçük bir insan grubunun önüne çıksanız bile o durumun psikolojisi farklıdır. Düşüncelerinizi akıcı bir şekilde açıklamaya gayret ederken kendinizi de beğendirmeye çalışırsınız. İnandığınız şeyi söylerken yüzünüz inanmıyormuş gibi görünebilir çünkü bir gruba hitap etmek aklınızı edilgen yapar. Düşünce ve duygularınızı 1 kişiye aktarmak başka, 10 kişiye aktarmak başkadır. Aynı şeyi bir stadyumda, 100 bin kişiye yapmaya çalıştığınızı düşünün. Buna ek olarak bütün dünyanın sizi televizyondan izlediğini hayal edin. Bu sebeple sahne psikolojisi, yönetilmesi gereken zor bir süreçtir.
Sanatçı sahneye çıktığında kitlesiyle arasında bir engel olmamalıdır. Bunun için zihnini meşgul eden düşüncelerden kurtulması gerekir. Çoğu sanatçının sahneye hazırlanırken kendini iyi hissettirecek bazı yöntemleri vardır. Bu, genelde nefes egzersizi, meditasyon ya da rahatlamak için bir miktar alkol şeklinde olur. Alkol, damarları gevşettiğinde daha hızlı akan kan cesareti arttırır. Sahnedeki kişi ile kitlesi arasında etkileşim iyi olduğunda inanılmaz yaratıcılıklar ortaya çıkar.
İlk sahne performansları sanatçının hayatını şekillendirir.
Bazen öyle anlar olur ki, bir ses yarışmasından dünya starları çıkar. Yarışmaya katılan, bir dünya starı olduğunda böyle bir başarı yakalayacağını belki de hiç hayal etmemiştir. Hatta öyle bir duruma gelir ki, sadece kendi hayatı değil müzik dünyası da onunla şekillenir.
Sahneye çıkacak ve şöhrete çok yakın birinin yerine kendimizi koymaya çalışmak çok zor bir şey. Tanınan ama kitlesinin önüne ilk defa çıkan bir sanatçının üzerinde yine de bir ağırlık vardır. İnsan ne kadar hazır olsa da sahnede seyirciyle bir bağ kurmak, bundan sonraki hayatını şekillendirecek adımı atmak çok başka bir his olmalı.
Kendisini sevenler, ekrandan onu izlemiş ve dijital kanallardan sesini dinlemiş olabilir. Ancak konsere onu canlı seyretmek için gitmişlerdir. Hayal ettiği ile canlısını eşleştirmek, hayalinde yarattığı kişinin o olduğunu teyit etmek için oradadır. Kısacası insanlar, konserini izlemeye gittikleri sanatçının kendilerini sarsmasını ister ve bir eşikleri vardır. Bu sebeple sanatçının kitlesinde bırakacağı ilk etki, ilk flört deneyimi gibi olmalıdır. Kitlesine söyleyeceği şey, onu ya ummadığı bir yere götürecek ya da bütün emekleri boşa gidecektir.
Sanatçının karakteri, her kitlede farklı beklenti yaratır.
Sahne performansının önemi, sahnedeki kişinin kimliğiyle farklı bir anlam kazanır. Sahnedeki kişinin bir hikayesi vardır ve göstereceği performans hikayesine uygun olmalıdır. Mesela ırkçılığa karşı olabilir, cinsiyet ayrımcılığına vurgu yapabilir ya da kendi müzik kültürünü Beatles’da olduğu gibi karşı kıtaya taşıyabilir. Bunların hiçbiri olmasa da onu izleyenlerin beklentilerini çok iyi anlayıp onlarla duygusal bağ kurarak bütünleşebilmelidir.
Bir sanatçı ilk performansını çok iyi değerlendirse de sonrasında yapacağı bir hatanın telafisi çok zor olur. Bu anlamda sanatçının her sahne deneyimi, onun tek seferlik şansıdır. İyi değerlendirirse her zaman onun olur. Aksi takdirde ne kadar yetenekli olursa olsun ilk seferki ruhu yakalayamaz.
Dünya müzik tarihini şekillendiren 8 sahne performansı
Dünya müzik tarihinde heyecan verici sahne performansları o kadar çok ki, aralarından en heyecan verici olanları seçmek çok zor . Ancak aşağıdaki gibi bazı performanslar kesinlikle bu listeye dahil edilmelidir.
Jimi Hendrix’in Monterey’de şarkının özüne uygun performansı
Jimi Hendrix’in 1967 yılında Monterey Pop Festivali’ndeki “Wild Thing” performansı, kendisiyle beraber çaldığı enstrümanı ve bağlı olduğu toplumu da etkiledi. Hendrix bu performansla o zamanlar bir çocuk oyuncağı gibi görülen elektro gitarı bir müzik aleti olarak yeni bir boyuta taşıdı. 1960’lı yıllar, beyaz gençlerin aşk ve barış yılları iken siyahilerin kendilerini kabul ettirmek için uğraştıkları zamanlardı. Bu sebeple Hendrix’in performansı, sadece kendisi için değil mensubu olduğu sınıf için de çok önemliydi.
Monterey, Jimi Hendrix’in Amerika’da büyük bir seyirci kitlesi önüne çıktığı ilk konserdir. Güçlü gitar tonları, çılgın doğaçlamaları ve teatral sahne performansı, izleyicileri hayrete düşürmüş ve onu bir anda rock müziğin en büyük yıldızlarından biri yapmıştır.
Hendrix, ilk defa gitarını yakıyor
Kendisinden önce sahneye çıkan “The Who” grubunun entstrümanlarını parçalamasından esinlenen Jimi Hendrix, “Wild Things” şarkısını söyledikten sonra gitarını yakarak parçaladı. O dönemde sahnede enstrüman parçalamak modaydı. Oysa Jimi Hendrix’in gitarını parçalamadan önce onu yakması, seyircinin üzerinde farklı bir etki bırakmıştır.
Monterey tamamen Hendrix’in şovu olmuştur. O zamana kadar İngiltere’de gösterdiği performansla bilinen Hendrix, o şovdan sonra en ünlü rock gitaristi haline geldi.
The Beatles: Amerika’da İngiliz istilası
1964 yılında The Beatles’ın ABD’de Ed Sullivan Show’daki performansı, müzik tarihinde bir dönüm noktasıdır. O dönem, İngiliz grupların Amerika’yı istila ettiği dönemdi. İngiltere, bireysel performanstan daha çok büyük grupların ortaya çıktığı ve müziği dönüştürdüğü bir dönemi yaşamaktaydı. Sonuçta The Beatles ile başlayan ve Rolling Stones, Pink Floyd, Deep Purple, The Who gibi gruplarla devam eden bu akım, büyük grup müziğini Amerika’da popüler hale getirdi.
Beatles, Amerika’nın o dönem en ünlü Talk Show programı olan Ed Sullivan Show’a çıkarak müzik tarihini değiştirdi. O güne kadar bir Amerikalının sahip olduğu müzik anlayışı ve müzisyen profili Beatles ile değişti. Beatles bu performansla, Amerika’ya ilk gelişlerinde genç izleyici kitlesini büyüledi. “I Want to Hold Your Hand” ve “She Loves You” gibi hit şarkılarını seslendiren grubun rock müziğin Amerika’da popüler hale gelmesinde büyük payı oldu.
Rolling Stones: Hyde Parkta 500 bin kişiyle yapılan anma töreni
1969 yılında Mick Jagger ve Keith Richards, Hyde Park’ta dönemin en büyük ücretsiz konserini düzenledi. Jagger ve Richards bu konseri aslında yeni gitaristleri Mick Taylor’ı tanıtmak amacıyla düşünmüş ama daha sonra etkinlik bir anma programına dönüşmüştür.
Konserden 2 gün önce, Rolling Stones kurucularından ve grubun eski gitaristi Brian Jones, evinin havuzunda ölü bulundu. Bazı çevreler Jones’un yeni bir grup kurmak için gruptan ayrıldığını bazısı ise kovulduğunu söyler. Sonuçta Jagger ve Richards, eski arkadaşları Brian Jones’un ölümünden sonra yaslarını paylaşmak için bu konserde bir araya geldiler. Konser, yaklaşık 500.000 kişinin katılımıyla o zamanlar İngiltere’de düzenlenen en büyük ücretsiz konser oldu.
Jim Morrison: Dünyaya tersten bakmak
İnsanlar sevdiği sanatçıyı izlemek için konsere gittiğinde iyi bir şov yerine skandalla da karşılaşabilir. Bazen iyi bir şov, bazı sanatçılar için skandal anlamına gelir. Bu, sanatçının aykırı karakteri ile alakalıdır. Mesela 1969 yılında Jim Morrison’ın Miami Konseri böyle bir skandalla sonuçlanmıştır.
Jim Morrison, müzik tarihindeki en aykırı sanatçılardan biriydi. Şair ruhluydu ve politik bir duruşu vardı. 1969 yılında Miami’deki konserde sahnede soyunduğu ve uygunsuz davrandığı suçlamalarını duyduğunda, bunun ilk başta şaka olduğunu düşünmüş. Kafa yapısı ve dünya görüşü, genelde insanların değer yargılarına böylesine tersti.
Morrison, Miami konserinde şarkılarını söylemekten çok mırıldanmıştır. Sanatçı, sahnede “Light My Fire” ve “The End” gibi hit şarkılarını seslendirirken çıplak koşması ve izleyicilerle kavga etmesi nedeniyle tutuklanmıştır.
Jim Morrison, bu skandalın sonucunda 6 ay hapis ve 500 dolar para cezası aldı. Ne var ki cezasını çekmeden Paris’te 27 yaşında hayata veda etti. Konser, Morrison’ın skandal kariyerinin doruk noktası oldu ve onun ikonik bir figüre dönüşmesinde etkili oldu.
Queen: Live Aid 1985
Live Aid konseri, Bob Geldof ve Midge Ure’nin çabalarıyla 1985 yılında Etiyopya’daki kıtlığa dikkat çekmek amacıyla düzenlendi. İlk başlarda Queen üyeleri konsere katılıp katılmama konusunda kararsız kalmış. Ne var ki The Who, Dire Straits, Sting, U2, Elton John gibi sanatçı ve grupların Wembley’de, Madonna ve Bob Geldof gibi sanatçıların da JFK stadyumunda olduğu bir dünya etkinliğinde olmaya karar vermişler.
Grup, çok profesyonel de olsa gündüz konserlerine alışık değildi. Çok kısa süreli bir sahne performansı olacağı için tüm şarkıların provasını yapmaya karar verdiler. Neticede Wembley’de 72.000 kişiyle beraber televizyondan 1.9 milyar insan izleyecekti. Bu sebeple Londra’daki Shaw Theatre’de bütün hafta 400 kişiye 5 şarkılık listelerinin provasını yaptılar.
Queen, bu konserde “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You” ve “Radio ga ga” gibi hit şarkılarını seslendirdi. Konserdeki performansları, dünyanın dört bir yanında izleyenleri büyüledi. Grubun 21 dakikalık sahne performansıyla tüm gösteriyi çaldığı konusunda görüş birliği olmuştur. Konser, Queen’in sadece en iyi performanslarından biri olarak değil, aynı zamanda müzik tarihinin en ikonik sahne performanslarından biridir.
Micheal Jackson: Popun Kralı
Michael Jackson’ın 1983 yılında Motown 25 Konseri’ndeki “Billie Jean” performansı, sadece sahne şovlarını değil sokağı da etkiledi. O dönemde insanların her yerde “Moonwalk” hareketini yapmaya çalıştığını hatırlıyorum.
Micheal Jackson, sadece pop müziğin değil ama sahne koreografisinin de çehresini değiştirdi. Kendine has şarkı söyleme tarzı ve dans figürleriyle Micheal Jackson bir ekol yarattı. Onun gibi yürümek, dans etmek ve şarkı söylemek, kısaca Micheal Jackson gibi olmak bir moda haline geldi. Dünya da gelmiş geçmiş en ikonik pop yıldızı olmasının yanında “Popun Kralı” ünvanını tüm dünyanın fikir birliğiyle kazandı. En büyük sıçramayı Motown 25 konserinde “Moonwalk” dans hareketini sergileyerek yaptı. Jackson, kendisini bir fenomen haline getiren bu hareketle pop müziğin en büyük yıldızı oldu.
Prince’in haklı çıktığı konser: Super Bowl Halftime Show 2007
Prince’in 2007 yılındaki Super Bowl Halftime Show’daki performansı onun bir haklılığının da ispatı gibidir. Prince, 1981 yılında Rolling Stones konserinde ilk stadyum deneyimini yaşadı. Ne var ki insanlar Prince ve grubuna ırkçı ve homofobik bir tepki gösterdi. Seyirciler ona ve arkadaşlarına çeşitli şeyler fırlatarak sahneden inmelerine sebep oldu.
O andan itibaren Prince, hiçbir zaman kendi kontrolünde olmayan bir açık sahneye çıkmama kararı aldı. Kendisine ait olmayan şartlarda performans sergileyerek kendini savunmasız bırakma konusunda haklı bir isteksizliği vardı. Süper Bowl, tamamen kendisinin hakim olduğu bir sahne şovu olmuştur.
Prince bu performansta, “Purple Rain”, “Let’s Go Crazy” ve “Erotic City” gibi hit şarkılarını seslendirdi. Olağanüstü müzik yeteneğini ve sahne performansını Super Bowl Halftime’da göstererek maçı gölgede bırakmıştır.
Prince, Super Bowl zaferinden haklı olarak gurur duydu. Bir hafta sonra, Grammy ödüllerinde tebriklerin yoğunluğundan dolayı bir teşekkür mesajı yayınladı. Bugün, Paisley Park’ta performansın tam bir anısı ve onu bütünüyle izleme olanağı vardır.
Coachella, Beyonce’la bir ilki yaşadı
Beyonce’ın 2018 Coachella Valley Music and Arts Festival’deki performansı onu feminist bir ikon haline getirdi. Beyonce, güçlü vokaller ve etkileyici sahne performansı eşliğinde “Crazy in Love”, “Formation” ve “Halo” gibi hit şarkılarını seslendirdi.
Festival tarihinde ilk kez siyahi bir kadın ana sanatçı oldu. Performans o kadar etkileyici oldu ki Netflix 2019 yılında Homecoming belgeseli ile bunu belgeselleştirdi. Ayrıca performansa “Beychella” ismi takılarak performans sırasında duyuruldu.
Sonuç
Bu performanslar, müzik tarihinin en önemli ve unutulmaz anlarından bazılarıdır. Heyecan verici bu performanslar, izleyicileri büyülemiş ve müzik dünyasını şekillendirmiştir.
Sahne, bir grup ya da şarkıcının en zor sınavıdır. En yaratıcı olmaları gereken ve sınırlarını zorladıkları anları sahnede yaşarlar. Sahne bu anlamda sanatçı için başka bir şeyi ifade eder. Seyircisi üzerinde etki bırakmak için pervasız ve cesur olurlar. Her şartta orada olmalarının bir bedeli vardır. Sanatçı bu bedeli öder, karşılığını da şöhret olarak alır. Kazandıkları şöhret, sınırlarını aşmalarına ve daha iyisini yaratmalarına sebep olur.
Her starın hayatını değiştiren bir sahne performansı vardır. Kimisi için bir anma veya çıkış, kimisi için bir skandaldır.